Exposición organizada por la Universidad de Cuenca en la que participan 25 artistas ecuatorianos con pintura, escultura, fotografía, instalación, bordado y vídeo. Es una visión general de la producción artística ecuatoriana en el transcurso de veinte y cinco años, la muestra acoge diferentes obras de artistas consagrados emergentes y noveles, es una muestra del desarrollo del arte contemporáneo, una visión de cómo el artista se inscribe dentro del panorama contemporáneo.
Muchos trabajos que a la fecha resultan emblemáticos se encuentran a disposición del público como “Textículos Revueltos” (Fernando Falconí, FALCO) que surgió como parte de un proyecto de inserción en la esfera pública, acción que consiste en la publicación en un periódico sensacionalista una serie de adaptaciones de cuentos de la literatura ecuatoriana acompañado de imágenes de tinte amarillista que potencian el efecto de la “noticia”.
“Midiendo Fuerzas” (Xavier Patiño) pintura que refleja el constante roce entre dos generaciones de artistas la una que ha tenido que acoplarse a las exigencias teóricas que supone el trabajo contemporáneo frente al peso de la Academia y sus prácticas estrictas. “Cuentos” (Pamela Hurtado) en donde se emplea una técnica particular como es el bordado en un acto doble de descontextualización de la técnica como una denuncia de los roles de género impuestos en la sociedad y cuestionamiento al imaginario popular infantil, “Recuerdos de Ecuador” (Ana Fernández) pintura que se encuentra dentro del registro patrimonial del Ecuador debido al contenido descriptivo de una época y costumbres enmarcados dentro del contexto de la religión e imaginario popular, “Picoteando por ahí” (Wilson Paccha) con fuerte carga erótica en cada una de las obras de la serie, obras que pertenecen a una época en donde el tema estuvo vetado por el mismo sistema de galería, “La semana que pasó” (Saidel Brito), la fuerza del texto y descontextualización del tipo como parte del trazo dentro de una obra, “Bad Boy” (Patricio Ponce) diálogo preciso entre soporte y obra que decanta en el estudio de la figura de Van Gogh, el video en negativo “Sinfónica Mocha” (Saskia Calderón) que trabaja una pieza con una banda de afroecuatorianos “Lascia ch´ío pianga” de Händel, que hace referencia a la libertad, “Paraísos Fantasmas” (Carlos Vaca), paisajes de carácter distópico en donde se hace hincapié en la idea de no-lugar.
Se muestran treinta y siete obras en total entre las que se encuentran obras creadas exclusivamente para esta exposición como “El Ahogado” (Patricio Palomeque), “Construir-crear” (Olmedo Alvarado) y “Descubrí que las plumas no me excitan” (Julio Mosquera), también importantes obras de artistas consagrados como Larissa Marangoni, Sara Roitman, Adrián Washco, Marcelo Aguirre y Juan Pablo Ordóñez. Además se presenta la obra de los artistas emergentes Danny Narváez, Chay Velasco, María José Machado, Marcela Orellana, Darwin Guerrero, Julia Vidal, Damián Sinchi y David Santillán.
Créditos de las imágenes:
1. Serie “Rodeo”, Larissa Marangoni, escultura, 1995.
2. “Textículos revueltos”, Fernando Falconí, adaptación del cuento “Un hombre muerto a puntapiés” , portada de diario “El Extra”, 2002.
3. “De bordes”, Adrián Waschco, acrílico sobre lienzo, 2006.
4. “Narciso”, David Santillán, óleo sobre lino, 2014.
Comisarios: Cecilia Suárez, Sebastián Martínez, Hernán Pacurucu
Artistas: Danny Narváez, Saskia Calderón, Fernando Falconí (Falco), Chay Velasco, Larissa Marangoni, Carlos Vaca, Wilson Paccha, Julio Mosquera, Pamela Hurtado Wedler, Saidel Brito, Xavier Patiño, María José Machado, Marcela Orellana, Darwin Guerrero, Patricio Palomeque, Patricio Ponce Garaicoa, Sara Roitman, Ana Fernández, Marcelo Aguirre, Juan Pablo Ordóñez, Olmedo Alvarado, David Santillán, Julia Vidal, Damián Sinchi, Adrián Washco.
Fechas: Del 28 agosto al 30 de septiembre del 2014
Lugar: Museo de Arte Moderno, Cuenca (Ecuador)
