PAC | Entrevista a Abel Carrillo

Abel Carrillo (Murcia, 1992). Vive y trabaja en Madrid. Artista visual, diseñador gráfico, director de arte. Collage. Pintura digital. El arte como potente herramienta de denuncia social. Sus proyectos confluyen, en la tolerancia y en la libertad, contra la LGTBIfobia, el racismo y las injusticias en general.

_{Retrato de Abel Carrillo. Cortesía del artista.}

PAC – Te proyectas desde Madrid. ¿Te hubiera gustado cambiar de lugar y hacerlo desde allí?

Abel Carrillo – Vivo en Madrid desde hace siete años y he desarrollado toda mi vida laboral y artística desde aquí. Antes vivía en Murcia, de donde soy. En aquel entonces sí que me rondaba la idea de trasladarme a una gran ciudad para buscar oportunidades y los destinos que barajé eran la capital y Barcelona. Pero la casuística me condujo a Madrid. Nada más finalizar mis estudios me ofrecieron un empleo. Desde entonces, por razones personales y profesionales, tengo claro que es aquí donde quiero estar. Por supuesto, siempre me atraerán destinos tan ricos culturalmente como Berlín, que me encanta, pero tengo claro que Madrid es el lugar desde el cual quiero proyectarme.

PAC – ¿Crees que tu trayectoria habría sido la misma?

Abel Carrillo – Por supuesto, como artista te nutres de tu entorno. Las personas que te acompañan, los lugares que frecuentas o la cultura que consumes influyen en la percepción del mundo y en la forma de exponerlo. Yo estoy conforme con mi decisión de hacerlo desde Madrid. Es cierto que la ciudad mantiene un ritmo frenético que te arrastra y al que debes adaptarte para poder disfrutarla, pero poco a poco te asientas y descubres que está llena de oportunidades.

PAC – ¿Qué te impulsa a dedicarte a la práctica artística?

Abel Carrillo – Siempre he sido muy inquieto artísticamente. Lo que me empuja a crear es la necesidad de expresarme, de exponer aquello que inquieta o incomoda, de trabajar en temas que son necesarios para que el mundo asuma una realidad que no quiere ver y que tiene que admitir. Suelo proponer reflexiones que desembocan en un diálogo entre la obra y el espectador, haciéndole partícipe en el tema en cuestión, guiándolo en esa aceptación que trato de forjar en muchas ocasiones, en definitiva, implicándolo.

PAC – ¿Qué ansiabas?

Abel Carrillo – Usar el arte como forma de expresión, materializando mis pensamientos, vivencias y opiniones de formas que no sabría hacer a través de cualquier otra disciplina, y construyendo mensajes universales capaces de remover a cualquiera que se plante frente a ellos con la idea de aceptarlos y de dejarse llevar.

PAC – ¿Lo encontraste?

Abel Carrillo – Paso a paso estoy en ello, haciendo que ocurra. No se trata de un hallazgo espontáneo que se alcance sin más, si no de una meta creciente que hay que alimentar mediante pequeños logros. Cada obra, cada exposición y cada propuesta artística suponen un éxito más hacia esa meta infinita hacia la que quiero evolucionar.

PAC – ¿Qué crees que puede mejorarse en el Sistema del arte?

Abel Carrillo – El respeto entre el artista y el galerista o comprador. Existe una relación simbiótica entre ambos roles en la que uno necesita al otro, haciéndose necesario un respeto básico para mantener dicha conexión de la manera más sana posible. En muchas ocasiones, se ningunea el trabajo del artista con regateos propios de bazares o con prisas innecesarias, en otras, no se valora el del galerista. En definitiva, si ambas partes pensasen la una en la otra, mejoraría sustancialmente la situación y se equilibraría la balanza.

PAC – ¿Qué deberíamos aportar y eliminar al Sistema?

Abel Carrillo – Debería apostarse por nuevos talentos con más facilidad y menos prejuicios. Es necesario dar voz tanto a jóvenes como a personas veteranas que, quizá, entraron tarde en el mundillo o, quizá, nunca han tenido la oportunidad de visibilizarse. El arte no reside en la edad.

Debería eliminarse la banalidad que lo envuelve. En su día, el arte se convirtió en un negocio más que degradó las obras de muchos artistas a meros productos comerciales, con el único objetivo de ser vendidas a usuarios que las encuentran lo suficientemente bonitas como para exponerlas en sus salones. En la actualidad, las redes sociales han terminado por alienar este arte, tantos a los artistas como a sus obras. Lo importante es el número de seguidores y de likes, convirtiéndose muchos de ellos en marionetas de las publicaciones y sus obras en algo insípido que no aporta absolutamente nada trascendental. Me gustaría que el arte no se prostituyera en pos de los parámetros sociales que marcan las redes, que el artista se mantuviese fiel a sí mismo y que los mensajes expuestos fueran realmente importantes.

PAC – Asociacionismo profesional ¿qué opinas?

Abel Carrillo – No puedo opinar sobre este tema, no estoy demasiado informado ni pertenezco a ninguna asociación de artistas. En general, creo que es necesario aunar fuerzas para lograr una meta en común. Al final, la unión hace la fuerza y juntos se hace más ruido.

PAC – Háblanos un poco de tu trayectoria.

Abel Carrillo – Siempre he sido una persona muy inquieta. En el instituto me gustaban tantas cosas que no tenía claro lo que quería estudiar al finalizarlo, pero mi madre me guio hacia mis estudios en diseño. Durante esta etapa comencé a hacer mis primeras obras digitales y collages, que culminaron en un libro experimental como trabajo fin de grado y en mi primera exposición conjunta, desarrollada en Barcelona (Art Is Love).

Después me fui a Madrid, a raíz de una oferta de empleo en un estudio de diseño. Más tarde comencé a trabajar en Equipo SOPA, donde desarrollé proyectos como Arde Madrid, La peste, Justo antes de Cristo, Vida perfecta o La unidad, entre otras series de Movistar+; también trabajé en películas como Tiempo después (Cuerda), Kiki El amor se hace (Paco León) o Cantábrico (WandaFilms). Allí también llevé a cabo otros proyectos como el rebranding de la marca internacional Audiense (anteriormente SocialBro) y de otras marcas singulares como el Centro Dramático Nacional, Agua Número 9, _ivoro, Lama la uva…

Artísticamente me centré por completo en el collage y en la pintura digital, y tuve la oportunidad de exponer en diversos espacios. Como parte de Inlabrucfest, presenté El germen natural en Espacio Labruc, donde desarrollé temas como los ideales, la tradición, las apariencias, el sexo y el proceso de descubrirlo. También formé parte de Hybrid Festival durante tres ediciones. En Jaca Madrid traté el racismo con Yo soy español, español, español. Y, por último, mi proyecto más personal, Asfixia, expuesto en Matraca Gallery y en La Pecera.

Tras todo este ajetreo, la vida y sus cambios me frenaron hasta hace unos meses, cuando lo retomé con fuerza. El primer proyecto de esta etapa fue Masculinidad incompleta en Paisaje Doméstico, tratando la nueva masculinidad. Después llegó Cicatrices como parte de la exposición Ave y Eva, que hablar sobre el género trans y no binario, en Canal Gallery junto a Ineditad. Y lo más reciente ha sido La descamación de Marcelino en Lío, una colaboración con Ornamante. Doblete en la semana del arte con La indomable en Paisaje doméstico y en la Feria Hybrid con Visibilizar para normalizar de la mano de Ineditad.

Actualmente, en el plano laboral, formo parte de TBS (Telefónica), donde desarrollo trabajos como Modelo 77 o Locomía; mientras que en el plano artístico colaboro con la galería Ineditad, con la que me siento muy cómodo y en la que sé que puedo confiar.

PAC – Defínete mediante hashtags o etiquetas.

Abel Carrillo – Definirse a uno mismo es horroroso, así que le he puesto deberes a la personas de mi alrededor. Aquí está el resultado:

#BeyonceBe #Luchador #PobrePeroAventurero #Inquieto #Entusiasta #Sensible #SOSMarMenor #Comprometido #Gruñon #Creativo #ChicoWakeUp #QuieroPlaya #QuéAtrevida #Honesto #MagoArdiente #Risueño #Atento #ColorQueInspiraInviernos #Elegante #Ingenioso #Clean #DivaSeNace #Señora #EstrujaLimones #Sandunguera #Reivindicativo #MuyVirgo #Contrastes #Controvertido #Existencial #QueerArt #AmigoVitamina #PersonaFaro #NosSentamosYLoSolucionamosJuntos #BienDePlantas #MuyDeLosSuyos #ArcosMuchosArcos #Versátil #Camaleónico #Disruptivo

PAC – ¿Cuáles son los temas de tu trabajo artístico?

Abel Carrillo – Los temas que trato son muchos, pero todos confluyen en la tolerancia y en la libertad. Siempre he defendido que el arte puede ser una herramienta de denuncia social muy potente. En concreto, mis últimos proyectos tratan de la LGTBIfobia, el racismo y las injusticias en general.