El mes de noviembre marca un momento clave para Visiones Contemporáneas, el proyecto comisariado por Playtime Audiovisuales –plataforma de investigación artística dirigida por Enrique y Natalia Piñuel Martín– que desde 2013 rastrea las últimas tendencias del cine y el vídeo en España. Con sede en el DA2 – Domus Artium 2002 de Salamanca, el ciclo amplía este año su alcance con una gira internacional y la inauguración de un nuevo capítulo dedicado a la artista visual Paloma Polo.
Una gira internacional del videoarte español
Este mes de noviembre, una selección de 17 obras de artistas como Núria Güell, Las chicas de Pasaik, María Ruido, Dora García, Lur Olaizola, Diana Toucedo, Víctor Iriarte, Lois Patiño, Laida Lertxundi, Maddi Barber, Elena López Riera, Silvia Zayas, María Jerez, Greta Alfaro, Tuixén Benet, Cabello/Carceller, Andrés Duque y Rosana Antolí, se presenta en Los Ángeles y Bucarest, gracias a la colaboración con el Instituto Cervantes.
El programa, dividido en cuatro sesiones temáticas –Coreografías de la imagen, Cartografías de la memoria, Naturalezas vivas y Un compromiso político–, ofrece un amplio mapa del audiovisual contemporáneo español. Ensayo, videoarte, documental performativo o videodanza confluyen en una mirada múltiple sobre las formas de representar el cuerpo, el territorio, la memoria o el activismo.
Desde el 11 de noviembre, las proyecciones podrán verse en la sede del Instituto Cervantes de Los Ángeles, y desde el 13 de noviembre, en la Cinemateca Româna de Bucarest. Esta itinerancia reafirma el papel de Visiones Contemporáneas como plataforma de visibilidad internacional para creadores y creadoras que experimentan con los lenguajes híbridos del cine y las artes visuales.
Para conocer la programación completa en Los Ángeles, pincha aquí. Para conocer la programación completa en Bucarest, pincha aquí.
Paloma Polo: utopías, disidencias y resistencias
Paralelamente, el 13 de noviembre de 2025 se inaugura en el DA2 de Salamanca el nuevo ciclo expositivo de Visiones Contemporáneas, dedicado a la artista Paloma Polo (Madrid, 1983), cuya obra se articula en torno a formas de disidencia, utopías colectivas y relatos de resistencia política.
Polo examina cómo surgen los idearios políticos en contextos socioculturales concretos, poniendo el foco en historias silenciadas y en modos alternativos de conocimiento. Su práctica audiovisual funciona como una lectura crítica de las narrativas hegemónicas, cuestionando los mecanismos institucionales que determinan qué voces son escuchadas y cuáles permanecen al margen.
En Salamanca se presentan dos de sus películas más recientes; El barro de la revolución (2019, 120 min), retrato del movimiento revolucionario filipino, una de las luchas más prolongadas del siglo XX y XXI, abordada aquí desde su dimensión humana, ideológica y cultural. Frente a la imagen reduccionista del combatiente, la obra muestra a los miembros del Nuevo Ejército del Pueblo como agentes de construcción de un mundo alternativo; y Dulcinea (2023, 90 min), estructurada en 15 cápsulas dedicadas a la vida de Dulcinea Bellido, pionera del feminismo español y fundadora del Movimiento Democrático de Mujeres durante la dictadura franquista. A través de esta figura, Polo recupera un relato histórico fundamental, reivindicando la memoria política y afectiva de una generación que articuló las primeras luchas por la igualdad.
Ambas obras refuerzan el carácter político de la filmografía de Polo, en la que el cine se convierte en instrumento de investigación y acción simbólica. Su mirada combina rigor documental y poética visual, configurando un territorio donde el arte se aproxima al pensamiento crítico.
